对家乡重庆的思考与对外婆的怀念融入服装，她拿下皇艺Offer

这个项目灵感来自于我对外婆的思念引发的对于死亡是否一定是沉重悲伤的思考。于是我幻想了一次和外婆超越时间，空间的心灵沟通，一场梦幻又温馨的重逢。我希望以此传达死亡也许不一定是那么让人恐惧和悲伤的。YUJING XIANG? BACKROUND 申请背景四川美术学院?景观设计? OFFER?录取院校/专业英国皇家学院?Royal College of Art?服装设计Fashion MA???Artist Profile?想法从无到有从天马行空想象到最后真正落地实现决定出国是想去体验一下不一样人生经历，这种经历是我一直呆在国内无法经历的，我认为不仅仅是学知识学技术，也是了解、融入不同文化世界的通道。而且我对RCA一直很向往，一直想给自己一次机会去体验和感受一下不同文化背景的艺术院校是什么样的，这让我充满好奇。●?PROJECT 1，PORTFOLIO by YUJING XIANG在北服读书的时候就听身边很多同学说野生做留学申请很厉害，申请上学校的几率很大。由于我在决定要出国时离申请就只剩半年多的时间，没有很多时间去纠结选择机构，在和野生的老师沟通以后发现老师很专业，经验很丰富又很细致贴心（属于有求必应），于是就毫不犹豫的选择了野生，现在看来当时的决定十分正确。●?PROJECT 2，PORTFOLIO by YUJING XIANG我很喜欢接触新鲜的事物，来野生学习后发现这里的老师都会鼓励你去做一些新的尝试和挑战，接触一些没有接触过的领域，这样的方式我觉得十分新鲜有趣，也让自己在各方面的技能上快长。*大的收获大概就是我学会了有逻辑、有系统的去做设计。想法从无到有，从天马行空想象到最后真正落地实现，我的整个设计过程都会是有迹可循而不是胡编乱造的，这一点是学习过程中老师会一直强调的，也是国外设计师很看重的部分。●?PROJECT 2，PORTFOLIO by YUJING XIANG尽量让作品少有“学生气”从设计师的角度给学校展现希望被看到的自己在野生老师都特别贴心，也很有耐心，在这里我度过了紧张又开心的半年时光。在野生一起学习的同学也很友善，我经常能看见同学们相互讨论、真诚地给彼此意见和建议，一起做作业，这样的氛围无疑是非常有助于所有同学一起进步成长的。我万分感谢我的两个美丽又温柔的作品集导师 ??，她们都非常非常好，要是没有她们我应该也不能保质保量按时的提交上作品集。每次跟导师tutorial她们都会很耐心的解答我的困惑和鼓励我，让我每每在坚持不下去的时候又有了信心和动力。我印象很深的是快到申请季的时候我还有很多很多内容都没准备好，老师们每天都会来跟进我的进度，她们那会儿非常忙，但也会不厌其烦的回答我的每一个问题，不管是指导我写学习计划书，还是整理思路排版，都是无微不至的关怀！直到最后陪伴我顺利交上了作品，真的很很很很很感谢她们！！！！！??● PROJECT 3，PORTFOLIO by YUJING XIANG我觉得RCA比较看重学生的艺术表达和独立思考能力，我在作品中表现出了自己的内心想法，并用具有识别度的诠释来展现。并且尽量让自己的作品少有“学生气”，从设计师的角度去给学校展现希望被看到的自己。我还发现RCA的老师她们喜欢看到一些跨专业的项目内容，我常会关注不同的领域，包括其他专业范畴，全面多角度地积累认识，并有自己的感悟，这可能也是我的作品吸引老师的一个点吧。● PROJECT 2，PORTFOLIO by YUJING XIANG对家乡重庆独特山城空间形态的思考对外婆的思念引发的思考我?共做了三个项?。第1个项目灵感来源于对家乡重庆独特山城空间形态的思考。从重庆老城区家窗外看出去景象，错落晾衣绳，竹竿在同一空间里的分割使用引发我对空间关系的思考。● PROJECT 1，PORTFOLIO by YUJING XIANG我第2个项目灵感来自于我对外婆的思念引发的对于死亡是否一定是沉重悲伤的思考。于是我幻想了一次和外婆超越时间，空间的心灵沟通，一场梦幻又温馨的重逢。我希望以此传达死亡也许不一定是那么让人恐惧和悲伤的。● PROJECT 2，PORTFOLIO by YUJING XIANG我的第3个项目灵感来源于《本草纲目》中所记载人类某些器官和动物植物可食用功能一样，能拿来烹饪入药，那么人可能也是食物链上的一部分，人体组织可能也可以和动物植物产生共生。因此我设想如果衣服的材质来源于人类自身的一些部分，人类会不会更加珍惜资源。想要通过换位思考构想未来的生活状态，唤起对于资源保护的反思。● PROJECT 3，PORTFOLIO by YUJING XIANG调研山城立体空间结构将空间利用率最大化转换在服装结构中我*喜欢的是第*个项目《ILLUSION》通过观察我发现人们每天穿梭在这座3D城市，部分交通工具穿山而建，城市在纵向空间里实现使用率最大化。于是我开始调研山城立体空间结构，将空间利用率最大化转换在服装结构中，即如何在有限服装空间内提高其功能实用性。结合可拆卸设计理念，为功能性男装赋予可持续性变化。以求让服装只需用简单操作便能对用途进行调整，一件服装单品即可实现多穿着、多场景适配 提升服装可利用价值。● PROJECT 1，PORTFOLIO by YUJING XIANG我调研了所居住老城里立体空间形态，从建筑错落穿插关系中实地考察人与空间的穿梭关联和运动轨迹。我受到艺术作品呼吸的房间IV用光线和塑料对于空间进行分割、利用的启发 。《呼吸的房间IV 》由若干可以发光的“空间框架”所组成，构建了一个三维立体的环境，光和时间成为这件作品的主要组成。观众与雕塑化的空间相互动，甚至成为它的一部分。此作品就像一幅三维曼陀罗，观众同时获得了心灵上安抚与对抗的双重体验，而沉思则在疑惑中被对比。我用三维模型图分析出人们活动的剩余空间，分析其穿插结构后将其转化为2D版片，然将2D版片进行立裁和悬垂实验，从中提炼其空间错落关系进行了服装整体和局部廓形设计。为了调研携带物品的便捷性和容纳体积的问题我对各种包类进行了拆解重构，考虑如果将可携带物品装在身上以及将包与服装进行组合设计，是否能得到更多的功能性服装。● PROJECT 1，PORTFOLIO by YUJING XIANG我进行了大量的白坯实验，将各种包类与服装的功能性融合，通过拆卸、折叠、翻转重组以及结合功能性的辅料进行了各种结构的转化实验。在图案设计方面，我运用premiere pro软件，将拍摄区域空间的运动轨迹影像重新进行3D构成，想用这立体环绕式图案表达人在3D空间中生活状态的迷幻感。为了更好体现迷幻空间图案在系列服装中的运用，我使用clo3d虚拟服装软件，以此来展现图案的动态性变化。我将四款服装分别在clo中展现，用边缘的发光条模拟在成衣制作中所使用的3m反光条，将其叠加在动态的图形之上，在展示分割线位置的同时，也增加虚拟服装的层次感。这个系列最难的部分应该就是对于结构的分析，一开始做的时候一头雾水，老师就告诉我要有耐心，从大到小，从大的廓形慢慢剖析到小的结构上，最后在老师的耐心指导和制版老师的帮助下终于攻克了这个难题。积累足够多的时候设计才有源源不断的思路RCA鼓励不同专业背景的学生相互合作学习，我正好想要抓住研究生这个机会多做一些跨界的尝试，和男装设计相结合。我平时喜欢积累一些关于艺术家或者哲学家的reference，并将自己对于reference的理解记录下来，这样不仅可以拓宽我看事物的思路，而且在我需要设计应用时就可以将这些想法展现出来，表现出对于艺术设计见解的深度。● PROJECT 2，PORTFOLIO by YUJING XIANG给正在准备作品集的学员或者未来的学弟学妹们的建议是如果已经决定要出国读书就尽量早的开始准备，列好时间规划，一步一个脚印的完成，这样留给自己的思考、学习、制作、修改时间会宽裕很多。明确你申请的专业方向的侧重点，有足够的理论知识，设计逻辑视觉化的能力，在日常生活中，多做critical thinking的练习。平时也多注重积累，只有在积累的足够多的时候，设计时才能有源源不断的思路。平时也可以多去看看目标院校的官网和毕业生作品，可以更加直观的找到每个学校的风格和喜好。● PROJECT 3，PORTFOLIO by YUJING XIANG想了解服装设计的线下看展????线上找她???? YES TALK更多Top学员专访案例视觉平面设计·VISUAL COMMMUNICATION工业交互设计·INDUSTRIAL&INTERACTIVE纯艺插画·FINE ARTS & ILLUSTRATION服装纺织品设计·FASHION & TEXTILE?DESIGN时尚管理/传媒·FASHION MANAGEMENT/MEDIA? CONSULTANT：YS 新媒体实验室??PRODUCTION：YS 新媒体实验室??EDIT：YUJING XIANG??VISION：Sarah??AUDIT：6V☉本文图片来源网络，如有侵权请及时联系我方☉☉ 本文系野生国际艺术中心原创?☉☉?未经许可，谢绝一切形式的转载?☉