「Yeah·未来」? 2024野生秋季9/10/11月跨学科创新未来设计工坊来袭

Yeah·未来WORKSHOP 2024 Fall新的申请季又开始了，想必同学们都需要更新迭代自己的知识数据库了??野生2024年9/10/11月秋季跨学科Workshop开始了，本次工坊汇集了服装设计、纺织品设计、珠宝配饰设计、时尚管理、时尚传媒、纯艺、视觉传达、插画、交互设计、数字媒体设计等多个科系，包含：编程与设计结合、MBTI与时尚的联系、借助AI创新、文艺复兴的时装、竹编手工艺、版画制作、艺术疗愈、数字时尚、未来纺织品、混合媒介等多个方向，你想要的我们都有??面向未来的设计，跨学科、跨领域成为当下设计师的必备能力，野生实验性跨学科工坊，致力于实现破除边界的混合创新??Arduino编程与异星植灵的舞动代码、了解 MBTI 对时尚的影响、文艺复兴的男装艺术、流动材料的穿戴、猫猫狗狗石塑粘土、羊毛毡戳戳乐、使用AI工具助力作品集、Arduino织物交互装置、版画制作、竹编工艺、手摇针织机…从概念到实践，带领你感受当下国际*前沿设计方向带来的设计观与认知的升级及碰撞、联合学习带来的冲击与乐趣??「Yeah·未来」Yeah to FutureWORKSHOP未来设计工作坊野生国际艺术中心一直践行面向未来的艺术设计教育，将艺术与设计实践作为一种研究的手段和媒介，推动创意、创新，将“用实践认识世界”的口号转化为国际化、多元化的联动教学工作坊，联合设计师、艺术家进行“学术、艺术与技术”融合的集体创作、课程实验和课题研讨，打开新锐视野、扩容设计认知，探索未来艺术与设计教育的新思维、新方法和新路径。??

September. 9月...

?RESEARCH INTEREST探索方向#配饰设计 #首饰设计#创意首饰INTRODUCTION自然景物的绝妙魅力是无数艺术家灵感的源头。大自然的神奇之处如此绚烂多彩，仿佛是一幅幅艺术家们创作的杰作。踏入这个美妙的羊毛毡创意首饰课程，让我们一同漫步于自然之魂的芬芳中。在这里，羊毛毡成为我们的画布，自然景观和植物则是我们的灵感源泉。通过细腻的手工艺和艺术创意的融合创造出、饱含灵性的首饰艺术作品。在这个奇妙的羊毛毡创意首饰课程中，我们将沉浸在，我们将以羊毛毡为画笔，在这无穷灵感的汪洋中创造，将植物的美与艺术的灵动完美融合。自然景物一直是当代艺术家与设计师喜闻乐见的主题，其可延展性和多样性都非常广泛。羊毛毡的可塑性较强，通过和其他材料的创意组合可以展现丰富的艺术可能性。课程内容涵盖将自然景物转化为当代首饰的思路与方法。通过学习羊毛毡成型毡化的基础技法，以自然景物为主题，探索首饰的可能性。AIM1. 掌握从自然景观中提取元素，并将其转化为首饰作品。2. 通过对羊毛毡成型毡化技法的学习和珠绣结合创造出独特的羊毛毡产品。3. 根据自己的灵感概念，转化产出当代首饰作品。UNITPart 1羊毛毡作品分享与工艺介绍Part 2羊毛毡针毡基础技法介绍与讲解1（圆球、方形、三角形、长条形的制作）Part 3羊毛毡针毡塑形练习Part 4羊毛毡针毡基础技法介绍与讲解2（混毛、植毛、覆盖上色、渐变上色、黏合等技巧）Part 5羊毛毡针毡上色植毛练习Part 6羊毛毡湿毡基础技法介绍与讲解Part 7羊毛毡与珠绣结合的作品赏析与基本方法讲解Part 8学员根据学到的基本技法和设计想法画sketchPart 9学员根据Sketch内容产出1-2个首饰作品Part 10学员作品分享

?RESEARCH INTEREST探索方向#时尚传媒/ 传播#时尚造型#戏服设计#数字媒体INTRODUCTION《九月刊》，聚焦于《Happer"s Bazaar》时尚界女魔王安娜温图尔以及她身边团队的记录片。时尚的最初总是以视觉的方式传递给大众，给予大众强烈的感官冲击。或许当你选择进入到时尚专业进行学习是由于一部让你久久不能忘怀的时尚电影，或是一张时尚大刊的封面照片，给到你像是开启新世界大门的钥匙一般的魔法。 而我们学习的第一步，是要让自己知道我们每个人都是自己电影主角里的时尚大师。coco chanel说过，时尚易逝，风格永存。找到自己喜欢的风格，赋予风格生命，用你需要展示给大众输出你的时尚理念，运用造型 和镜头语言叙事你的时尚故事，创造独属于你的“五月刊”——《The May》AIM1. 了解初步的造型语言和简单的镜头叙事手法。2. 通过对时尚角色的分析确定时尚造型以及表达手法。3. 根据自己的灵感初步创作一部时尚短片or一组时尚大片拍摄。UNITPart 1时尚电影观影Part 2结合电影人物性格色彩分析造型特征Part 3镜头语言分析-选取自己的时尚电影角色Part 4搭配角色造型穿搭选择并且决定自己的表现形式Part 5进行时尚电影/时尚大片拍摄，呈现一个一分钟左右的时尚影片/一组时尚大片（不少于五张）

?RESEARCH INTEREST探索方向#TouchDesigner #可视化编程#图案设计/印花设计#数字时尚INTRODUCTIONTouch Designer是一个可视化编程的开发平台，可以创建实时的视觉及新媒体创作，主要用于实时交互新媒体创作。因其提供一种基于节点式的可视化编程环境，为编程算法在服装设计中的跨学科应用，提供了无限的创作环境。我们可以通过Touch Desinger的Operator编程语言，提取图案廓形形状，让这些形状与结构随机组合，以此用有序的机器语言展现一种无序的自然美感，有序与无序的平衡，创造出无限的几何图案艺术。与传统纹样图案相比，TD编程艺术拥有更加多样化和丰富的可能性，为数字时代的艺术创作带来了全新思考和探索空间。AIM1. 掌握TouchDesinger软件基础操作方法2.掌握基础编程工具原理，并进行基础练习3.将音频转化为可视化视频，创作取印花图案作品UNITPart 1 TouchDesinger软件基础操作讲解11.1元件种类介绍1.2 3D Render1.3 2D图片处理Part 2 TouchDesinger软件基础操作讲解22.1 CHOP数据处理2.2 Feedback2.3 PBR与环境光2.4 FBX导入Part 3音乐可视化及后期处理1.1 材质纹理工具应用1.2 光线工具讲解1.3 渲染工具调试Part 4 音乐可视化提取图案练习2.1 导入自制音频转化为动态视频2.2调整可变化数据调整图案造型2.3 渲染保存最终作品

?RESEARCH INTEREST探索方向#创新材料#装置艺术INTRODUCTION材料是一切设计产出的基础，每种材料都有着自己独特的性质。材料的选择在设计过程中扮演了很重要的角色，直接影响到设计的效果和风格。在大部分设计项目中，设计师通过选择一种或多种材料来进行艺术设计创作，使得能够表现出其设计概念。这个过程属于材料的“使用”。 而想作为创意领域的先驱，需要对材料有着不同维度的理解。“materialize”是一个激发创新产出的思维，从结构出发，通过实验“开发”所需要的材料特性，会带给创意项目更具前瞻性的思维角度。AIM1. 认知“选择材料”和“开发材料”思维的不同，拓展设计视野2. 通过实验，掌握一种由结构的组合导致材料形变的规则，并初步验证。3. 根据自己的灵感概念，转化产出装置或材料原型。UNITPart 1材料化思维的讲解，案例的解析Part 2soft/solid组合介绍，演示基本原理   Part 3基础结构制作，简单结构原理实验Part 4概念发散，简单手绘概念意向   Part 5根据自己概念灵感，制作艺术产出装置或材料原型。

?RESEARCH INTEREST探索方向#print#热转印#面料设计#纺织品设计INTRODUCTION学习print工艺技术—热转印工艺AIM制作热转印samplesUNITPart 1分享热转印的设计作品Part 2技法的基础介绍与示范Part 3学生学习制作Part 4学生通过自己的项目元素开始制作设计自己的配色Part 5学生通过自己的项目元素开始制作samples

?RESEARCH INTEREST探索方向#TouchDesigner #可视化编程#视觉传达#交互设计INTRODUCTIONTouchDesigner基础课程旨在为学员提供对这一实时互动媒体视觉编程环境的全面认识。课程从介绍TouchDesigner的基本概念和界面操作开始，深入探讨节点系统、参数表达式以及CHOPs、SOPs、TOPs和MATs等核心概念。学员将学习数据处理、图形与视觉处理、交互性与控制等关键技能，通过实时视觉效果和音频反馈的实践，培养创意表达能力。 在课程的实践部分，学员将通过项目开发的实践活动将所学知识应用到创作中，探索艺术装置、视觉表演等领域。最后，课程将总结所学内容，并提供进阶学习的方向，帮助学员在TouchDesigner领域更进一步的发展。通过这样的课程设置，学员将建立起对TouchDesigner基础的扎实理解，为未来的技术创新和艺术实践奠定坚实基础。AIM1. 认识Touch designer的交互效果/应用领域。2. 掌握TD的运作逻辑和基本操作技巧3. 能够根据基础功能做视觉交互产出。UNITPart 1 软件应用介绍/案例视频展示Part 2 软件功能区介绍教学Part 3软件功能应用教学（跟做）Part 4 产出可视交互成果

?RESEARCH INTEREST探索方向#艺术疗愈 #时尚管理INTRODUCTION艺术心理是心理学流派的一种，融合了艺术和心理两个领域。不同于传统的以语言为沟通媒介的谈话式心理学流派，艺术心理通过运用音乐、绘画、游戏、肢体舞动、戏剧等多元艺术表达方式和媒介，以非语言的表达方式，以达到情绪疏导、减压放松、提升自我认知/自信心、增强社交沟通，提升创造力和想象力等心理健康目标。艺术心理课体验感、互动性更强，整合左右脑均衡发展。 生活中你有没有习惯性的以别人的眼光和标准来要求自己？其实又好像不是完全接受自己，只是觉得自己还不够完美。人的本质属性是社会性，很多人会遵从社会的选择，跟随大众认为的时尚来进行时尚穿衣。但YOHJI YAMAMOTO曾说过“我从不追求时尚，我只是想成为一个缔造风格的人。”作为人类，我们天生追求完美，但却总为自己的不完美而懊恼。这次，我们走进时尚，用时尚与自己来一场心灵对话！AIM建立自信，接纳不完美的自己UNITPart 1艺术疗愈知识讲解Part 2热身环节（破冰互动游戏）Part 3艺术体验 & 艺术分享T恤创意涂鸦（丙烯颜料、白色t恤）Part 4共创环节：让“不完美”变成另一种“美”Part 5告别环节色彩卡牌分享

?RESEARCH INTEREST探索方向#视觉传达 #平面设计#图像叙事INTRODUCTIONGraphic narrative，即图形叙事，是一种结合图像与文本，通过视觉元素讲述故事的艺术形式。图形叙事的重要性远远超出了单纯的视觉传达领域；它在设计的其他方面，包括作品集的排版，也扮演着至关重要的角色。通过有效地融合图像与文本，图形叙事不仅能够增强作品集中项目的视觉吸引力和表现力，还能为观众提供更深层次的情感体验和认知理解，从而在设计领域中发挥着不可或缺的作用。AIM1.运用图像、色彩、构图等视觉元素来构建叙事框架2.通过各种媒介和工具实践图形叙事的创作过程。UNITPart 1了解图形叙事的形式Part 2收集图像或图形，对于图像进行结合或拼贴Part 3结合上午收集的图片进行排版，制作一本手工书Part 4互相分享展示个人作品October.    10月...

?RESEARCH INTEREST探索方向#纺织品设计 #针织设计INTRODUCTION本次课程将学习如何使用针织机，导师介绍家用针织机的基础用法和针织工艺结构。掌握针织机的基础工艺后学习针织花卡技术。AIM此课程学习针对第一次接触针织手摇机的同学，想要学习针织技法，在针织工艺在织片上制作自己的图案。结合钩针工艺学习。UNITPart 1导师介绍针织机的操作说明，和针织基础工艺讲解。Part 2导师示范使用针织机，做针织样片。学起起针及收针，以及蕾丝工艺。 Part 3学生分小组开始制作样片，导师一对一指导Part 4产出一块针织平针结合蕾丝挑孔技术sample

?RESEARCH INTEREST探索方向#服装设计 #立体裁剪#创新材料INTRODUCTION灵感来无形之美。通过创新的硅胶树脂材质，我们将自然的流动感与服装完美结合，塑造出宛如水面波纹般柔美、光滑的轮廓。金色的胸衣如同阳光洒落在波涛之上，捕捉住每一丝光影，闪烁着迷人的光泽。细腻的褶皱设计让衣物仿佛在静止中仍然保留着流水的动感，宛若一片永恒定格的水波，赋予穿着者的优雅与独特。课程将特殊材质与人台改造融合，通过实验去创作属于自己的创作性质的特殊穿着物，探索多种多样的服装设计。AIM1. 掌握特殊材质与服装联系2. 学习特殊面料使用，人台使用方法发散思维3. 根据自己的灵感概念，制作面料与特殊材料结合的服装穿戴品UNITPart 1特殊材料服装效果分享材料了解Part 2成品构思人台设计Part 3人台改造Part 4设计规划，材料选择和实验Part 5选择材料进行自由创作Part 6完成特殊材料基础创作Part 7从人台取下设计，进行装饰设计Part 8结合服装元素以及穿着佩戴方法，进行配件辅料设计，打孔穿绳，加织带等方法

?RESEARCH INTEREST探索方向#数字服装 #3D时尚#虚拟时装#CLO3DINTRODUCTION当下，数字化技术在服装领域的应用不断深入，为时尚行业的发展带来新的潮流和变革，传统服装行业受到了前所未有的冲击和机遇。那么，在服装设计领域，设计师应该如何应对虚拟时代的挑战呢？为了帮助设计师更好地应对数字技术的挑战，本课程致力于帮助设计师学习需要具备的跨学科知识和数字服装创作技能，以便更好地挖掘和探索新时代领域下服装设计的新思路和模式。课程主要围绕Blender+CLO3D两个权威软件进行讲解学习：首先带领学生梳理AI领域专业知识，并获得跨领域的知识储备和快速学习的能力；其次，重点讲解CLO 3D 设计数字服装的专业技能和方法；最后，将两个软件进行联动结合，以多元化的视觉内容为主题，进行数字场景与服装的案例讲解。除此之外，课程还会通过虚拟现实和增强现实等技术，来帮助学生增强实现更加独特和具有吸引力的设计水准。AIMA、CLO 3D软件应用1、选择设计款服装造型，分析款式解构特征；2、使用CLO制作基础板片，优化板片形态；3、增加面料材质，调整细节属性参数；4、导出服装3D文件格式B、Blender软件应用1、掌握Blender软件应用思维和方法；2、使用Blender搭建和创作3D场景模型；3、绑定制作动画骨骼，调整后期光线效果，进行创意大片渲染和制作UNITPart 1CLO 3D 软件基础内容精讲Part 2制作自定义虚拟模特Part 3 2D板片工具应用精讲Part 4 3D服装工具应用精讲Part 5制作基础服装原型套装Part 6制作基础服装原型套装Part 7 秀场服装制作案例1Part 8 秀场鱼骨礼服套装案例制作1Part 9 Blender自定义走秀视频创作Part 10 Blender未来主义虚拟场景制作

?RESEARCH INTEREST探索方向#时尚管理 #流行趋势INTRODUCTION随着材料科学、人工智能、生物科技、数字科技的不断进步，时尚产业的2025又会有什么样的呢？WGSN作为全球*大的趋势预测平台，带领学生们一同洞察2025年时尚新趋势。让我们对于未来的时尚产业有更多的感知和了解。AIM初步了解流行趋势的产生；共同了解全球*大趋势分析网站wgsn的未来预测；大胆预测属于你的未来趋势判断。UNITPart 1什么是流行趋势？常用的趋势分析理论模型Part 2WGSN流行趋势预测   Part 32025秀场发布欣赏Part 4我的趋势主题板   Part 5分享与探讨

?RESEARCH INTEREST探索方向#服装设计 #工艺制版INTRODUCTION现代服装由于工业革命时期缝纫机的兴起，服装制造开始进入大批量工业生产时期。随之带来的工业生产制造模式不仅使得服装产业被贴上不可持续发展的标签，也“反噬”到设计环节由于工艺的单一性，让设计思维沉浸在缝纫机周围，使得时尚行业趋于同质化。如果忘掉缝纫，让服装单纯作为时尚概念的设计表达，也许会创造出更具创意性和可持续性的工艺/服装/体验AIM1. 系统性交代服装行业背景以及趋势。展示非缝纫案例，以及非缝纫工艺的特点2. 学生自行选择材料进行sample实验3. 根据个人风格喜好概念，制作一件成衣UNITPart 1解析非缝纫服装的设计出发点，系统性看待行业Part 2技法案例赏析，指出现有工艺/辅料的区别Part 3运用现有材料进行非缝纫结构实验Part 4概念发散，简单手绘概念意向，分析其得到的结构在运用上的独特指出Part 5根据自己概念灵感，制作服装样衣

?RESEARCH INTEREST探索方向#男装设计 #工艺制版INTRODUCTION文艺复兴塑造了一个注重人性、理性与文化的时期，对后来的西方历史发展产生了深远的影响。文艺复兴时期的男装反映了当时的社会地位、财富和文化风貌。这个时期大致从14世纪到17世纪，欧洲的服饰风格有着显著的变化和发展。富有层次感和华丽的装扮是这个光彩时期的服装特点，在欧洲影视剧电影作品中我们可以从服装的展现充分的了解到其与着装人身份地位的关系，作为男装表达最精彩的时代之一，通过对文艺复兴时期男装的制作尝试，可以提高对男装基本结构以及设计的结合理解。AIM1. 了解文艺复兴时期男装特点2. 学习拷贝服装版，裁布以及缝纫3. 制作文艺复兴时期男装结构的样衣UNITPart 1文艺复兴男装特点分析Part 2文艺复兴男装特点的服装纸版 Part 3裁布，烫衬等面料准备Part 4机缝以及手缝结合

?RESEARCH INTEREST探索方向#配饰设计#珠宝设计#虚拟时尚 #NomadINTRODUCTION在这个效率至上的时代，如何降低设计成本，减少软件复杂的逻辑理解和设备硬件影响，让设计师更专注创意本身，是我们需要思考和探索的新命题。传统 3D 工作流对初学者而言是一件成本较高的事情，完成一套完整的作品，需要多个工具串联集合使用。而 Nomad作为移动式软件，集成硬表面建模、高模精雕、材质及顶点绘制、PBR 实时渲染、后期处理五大核心 3D 工作流于一身，即可轻松完成一件创意的3D 艺术作品。软件自身交互体验友好易懂，加之iPad 移动端设计生态丰富，Nomad 俨然成为未来设计工具的新趋势。Nomad软件的诸多优势尤其适用于珠宝配饰设计领域， Nomad 出色的实时渲染功能，使设计所见即所得，极大提升了珠宝配饰作品艺术效果调试产出的效率，并且在创作过程中还会挖掘出许多随机偶得的惊艳效果，为珠宝配饰行业的数字化、智能化发展创造了有利契机。作为学习者，我们可以通过Nomad 3D建模缩短珠宝配设的设计流程，拓宽设计灵感，赋予作品内容前所未有的艺术视觉效果，所以，还在犹豫什么，拿出你的Ipencil打开软件开始创作吧！AIM1.掌握Nomad软件基础操作方法；2.掌握Nomad雕刻工具原理，并制作一款简单配饰；3.使用Nomad制作进阶难度作品； 4.掌握软件实时渲染、后期处理方法，渲染配饰展示大片和视频。UNITPart 1 Nomad软件基础操作讲解1.1 软件界面布局讲解1.2基础雕刻建模工具操作1.3 基础案例示范Part 2 Nomad制作基础配饰练习2.1 制作配饰基础框架2.2 精致雕刻工具进行细化处理2.3 模型优化完善设计Part 3 Nomad软件渲染及后期处理1.1 材质纹理工具应用1.2 光线工具讲解1.3 渲染工具调试Part 4 Nomad设计珠宝配饰2.1 将设计稿转化为模型作品2.2 后期处理材质、光影2.3 渲染最终作品

?RESEARCH INTEREST探索方向#MBTI #时尚管理#时尚营销INTRODUCTION在这个新奇且富有洞察力的workshop中，我们将深入探索心理学与时尚相遇的迷人世界。无论你是潮流引领者、经典着装者还是介于两者之间的人，你的性格都会对你通过服装表达自己的方式产生深远的影响。我们将探索你的 MBTI 性格类型如何指导你的时尚选择和购物习惯，帮助你更好地了解你独特的风格身份。通过现实世界的案例研究和引人入胜的活动，将发现品牌如何成功地调整其营销策略以引起不同性格类型的共鸣。例如，我们将研究ENFP如何被Supreme等创新、前沿的品牌所吸引，这些品牌以性和潮流而蓬勃发展。对 ENTP 性格的这种洞察将指导您了解你的性格不仅影响您的穿着，还影响你如何购物和与时尚品牌互动。同样，我们将研究ISFJ如何偏爱优衣库等强调可靠性和永恒风格的品牌，反映出他们坚持不懈和细心的价值观。通过了解这些联系，你将获得实用知识，可将其应用于你的个人风格和时尚营销专业工作。AIM了解 MBTI 对时尚的影响：了解您的 MBTI人格类型如何影响您的时尚感，从您穿的衣服到您的购物方式。探索现实世界的应用：分析时尚品牌如何成功地向不同性格类型营销，使用案例研究来了解这些策略的实际作用。开发个性化时尚品牌概念：以 3-4 人为一组，创建针对特定 MBTI 类型的时尚品牌概念，最终展示您所在小组的独特品牌。UNITPart 1欢迎和介绍研讨会简要概述。介绍 MBTI 及其与时尚的相关性。Part 2通过 MBTI 发现你的时尚身份深入解释 MBTI 性格类型。案例研究：ENTP 和 ISFJ 时尚偏好。小组讨论：你的性格如何影响你的风格？Part 3MBTI 和购物习惯探索不同的 MBTI 类型如何进行购物。分析各种性格类型的购物习惯。互动活动：根据你的 MBTI 确定您的购物风格。Part 4时尚营销中的 MBTI概述品牌如何针对不同的 MBTI 类型。案例研究：ENTP 和 ISFJ 的营销策略。小组讨论：哪些营销策略与你的性格类型产生共鸣？Part 5小组工作：创建您的时尚品牌概念组成 3-4 名参与者的小组。选择 MBTI 类型并制定品牌概念。创建名称、徽标、标语和营销策略。准备演示。Part 6每个小组展示他们的时尚品牌概念。同行反馈和讨论。Part 7回顾主要内容。问答环节。

?RESEARCH INTEREST探索方向#石塑黏土#纯艺#创新材料INTRODUCTION萌宠来袭，猫猫狗狗在生活中扮演着重要的角色，参加宠物猫猫狗狗石塑粘土工坊，来为自家毛孩子制作一份mini版的小周边。课程内容不仅涵盖创意观察性绘画的专业性画风的学习和探索，还包含了对石塑黏土的材质材料的创作手法的了解和体验。通过对材料的巧妙运用，使作品更具有立体感和趣味性。AIM1.掌握不同材料画风的 观察性创意绘画 不同造型绘制2.石塑黏土的材质 熟悉和尝试 进行3d立体塑形制作 3.根据自己的画面草图 灵感转化 进行创造实验性的立体艺术表达UNITPart 1观察猫狗不同品种品种Part 2分析不同画风和创意造型绘制Part 3自家宠物观察性绘画，猫猫狗狗创意徽章制作Part 4根据灵感转化 猫猫狗狗石塑粘土立体造型 创造性表达创作产出

?RESEARCH INTEREST探索方向#交互设计 #智能纺织品设计#未来纺织品INTRODUCTION这次跨学科的工作坊旨在激发参与者的创造力，同时提供了一个探索传统纺织品和新媒体艺术互动装置应用的机会。我们将聚焦于创造arduino智能交互装置，将导电颜料和导电纤维与织物结合，并连接sensor触碰织物发出声音。在工作坊中，参与者将学习如何运用传感器技术和基础编程代码，让织物成为他们作品的声音之源。通过融合科技和艺术，我们将引领参与者进入一个富有想象力的领域，体验跨学科的实际应用。这不仅是一次技术探索，更是一场艺术之旅，让我们一起聆听到织物的声音。AIM1.触碰材料触发sensor发声2.刷导电颜料在织物上，或者用导电铜胶带连接arduino3.根据自己概念，转化产出智能交互装置UNITPart 1Arduino代码讲解 Part 2Arduino连接讲解    Part 3Arduino实验阶段    Part 4刷油墨讲解/铜胶带连接方式    Part 5最终成品尝试 最后presentation

?RESEARCH INTEREST探索方向#Midjourney/AIGC#数字时装#虚拟艺术#生成设计INTRODUCTION人工智能技术的迭代更新，为时尚行业的发展带来新的潮流和变革，传统服装行业受到了前所未有的冲击和机遇。那么，在服装设计领域，设计师应该如何应对AI时代的挑战呢？为了帮助设计师更好地应对AI时代的挑战，本课程致力于帮助设计师学习需要具备的AI领域跨学科知识和技能，以便更好地挖掘和探索AI领域下服装设计的新思路和模式。课程主要围绕Midjourney+stable diffusion两个权威软件进行讲解学习，带领学生梳理AI领域专业知识，并获得跨领域的知识储备和快速学习的能力。课程还会通过虚拟现实和增强现实等技术，来帮助学生增强实现更加独特和具有吸引力的设计水准。AIM1.掌握Midjourney软件运行思维和指令输入方法；2.根据AI资源灵感库，分析流行趋势： 依据AI多维度渠道获得的大量数据，通过对信息的分析和模式识别找到规律和趋势以进行预测。3.使用Midjourney生成服装设计素材资源：服装图案面料设计、秀场大片设计、服装改款设计等；4.Midjourney在服装作品集中的应用拓展：使用AI 图像生成器，结合相关主题自动生成作品集需要的效果图、款式图等图像素材。UNITPart 1 Midjourney 软件基础操作讲解11.1 添加MJ机器人1.2 MJ绘画方法操作1.3 MJ图生图教程+图片换脸教程Part 2 Midjourney 软件基础操作讲解21.4 MJ后缀参数与命令列表1.5 MJ seed教程专栏1.6 MJ关键词指令处理 Part 3 Midjournry在服装领域的应用3.1 服装图案印花设计3.2 多种风格服装效果图绘制Part 4 Midjournry在服装领域的应用1.1服装款式Lookbook创作1.2 服装单品改款设计Part 5 Midjournry在服装领域的应用2.1 服装秀场设计2.2 时尚大片拍摄图制作Part6学员产出系列设计November.     11月....

?RESEARCH INTEREST探索方向#midjourney#chatgpt#AI制作#3D时尚INTRODUCTION随着ai图像生成的进一步发展，纵观整个数字媒体专业的申请和就业都跟随这个趋势悄然地发生着翻天覆地的改变。而作为正在准备作品集的同学，我们该如何进一步学习ai工具，并更好地让它成为作品集的加分项和得力助手？本次课程通过ai工具的发展，现状和使用，进一步带领大家了解这个行业的现状和设计师们正在尝试突破的过程。AIM1. 掌握掌握chatgpt的使用，学会用其进行文本调研2. 通过对midjourney的学习和使用，了解其生成3d图像的关键字和原理3. 最终如何使用ai工具辅助作品集的产出UNITPart 1ai图像工具的发展历史和使用案例Part 2chagpt的使用 如何用来助力调研Part 3midjourney的使用 如何生成3d图像Part 4如何把ai工具带进作品集？

?RESEARCH INTEREST探索方向#Arduino编程设计#植物设计#交互设计INTRODUCTION在这为期两天的课程中，我们将踏入一个科幻与现实交织的世界，探索外星植物的奇妙生命。正如大自然的流水，流动、变幻、充满灵性，外星植物也在科技的驱动下展现出无尽的生机与律动。第一天，我们将带领学生初步掌握Arduino编程与数控舵机的使用，仿佛掌握了赋予植物生命的钥匙，通过精妙的程序与机械，让这些来自异域的植物从静止中苏醒，开始它们的第一次“呼吸”与“舞蹈”。第二天我们将在艺术的创作中化身为外星园丁，用双手塑造独特的外星植物形态。在各种材料的帮助下，植物的叶片、花朵、茎干逐渐成形，并通过与数控舵机的配合，这些原本静止的生物将被赋予生命，展现出独特的舞姿。正如纪伯伦笔下的碧海丹霞与银白浪花交织在一起，科技与艺术的碰撞在此刻融合，将学生们的创意与外星植物的动态生命完美结合，带领他们领略来自未来的生命奇迹。AIM1. 掌握Arduino编程与数控舵机的操作：通过第一天的学习与实践，学生将能够通过基础的Arduino程序，控制数控舵机实现简单的运动，为动态外星植物的创作打下坚实的技术基础。2. 设计并制作具有动态效果的外星植物模型：在第二天的课程中，学生将运用所学的编程与机械知识，结合各种手工材料，设计并完成一个具备动态效果的外星植物模型，实现植物的运动如叶片摆动、花朵开合等具体效果。3. 增强跨学科整合能力与问题解决能力：学生将在课程中体验如何将艺术设计、编程、机械控制等多知识相结合，通过动手实践解决在创作过程中遇到的技术与设计难题，培养创新思维和跨学科整合的能力。UNITPart 1课程介绍与目标说明,让学生了解课程内容与预期成果Part 2Arduino编程基础讲解与实践,学习基本的Arduino编程技巧Part 3数控舵机的原理与使用,掌握数控舵机的连接与控制方法Part 4将Arduino与数控舵机结合，动手实现简单运动效果,实现基础的动态效果，为外星植物的运动打基础Part 5外星植物设计概念与示例展示,启发学生的创意，提供设计灵感Part 6使用各种材料进行外星植物手工塑造,学生开始制作外星植物的外形Part 7将数控舵机与植物模型结合，编写程序实现动态效果,完成外星植物的动态效果，调试并完善Part 8学生作品展示与讲解，分享创作经验与收获,学生展示与分享作品，增强交流与反思

?RESEARCH INTEREST探索方向#TouchDesigner#3D建模#声音可视化#交互设计INTRODUCTIONTouchDesigner通过节点式的可视化编程环境，使用户无需编写代码即可进行创意编程。软件特别适合于实时交互新媒体创作，如视觉艺术、3D动画、交互装置和建筑投影等应用场景 覆盖从2D图像处理到3D建模的各个方面。在声音可视化方面，TouchDesigner提供了一系列工具，允许用户将音频信号转化为视觉元素，实现音画互动。例如，它可以使用音频分析工具将声音频率转换为数据，再通过视觉元素表现出来，从而创建与音乐相匹配的动态视觉效果。AIM1.在TouchDesigner软件中提取声音2.学习TouchDesigner软件的元件组合功能。3.根据自己的灵感和概念，转化产出可以实时交互的体验的新媒体创作。UNITPart 1TouchDesigner软件功能特点案例分享，基础操作教学，了解元件。Part 2收集并准备声音，头脑风暴思考个人表达形式。Part 3演示TouchDesigner软件的声音可视化功能。Part 4进行个人创造并互相分享展示。

?RESEARCH INTEREST探索方向#版画设计#印花设计#纯艺#手工艺设计INTRODUCTION也许是大家都忘了，版画来自印刷工业，印刷史传承千年手工版印至今仍然属于印画工业的中坚力量。所以版画并非只能印在白纸上，让我们来试试印在面料上的效果吧。AIM1.掌握丝网版画 麻胶版画 干刻版画的基础知识与制作原理。2.了解不同版种类的独特效果3.了解重要的印刷油墨  水性油墨 纤维油墨  荧光油墨 UNITPart 1制作原理介绍与示范Part 2选择自己感兴趣的版种  分组制作印花作品

?RESEARCH INTEREST探索方向#混合媒介#创新材料#未来材料设计#未来纺织品设计INTRODUCTION在这节课程中，我们将探索海洋生物的神秘世界。以“真假难辨的海洋生物奇观”为名，我们将深入挖掘传统技法与新材料的奥秘，以创造出混合媒介装置艺术。参与者以海底世界为灵感，学习提取海洋生物的绚丽图形，将其转化为刺绣和钉珠的图案元素。 而在实验过程中，我们将用透明亚克力为实验主体，并用调色剂染色并进行打孔测试，以刺绣和钉珠为元素赋予亚克力表面不同的颜色和肌理。AIM1.海洋生物图案提取元素，转化为刺绣和钉珠图案设计来源2.实验过程中运用染色剂将透明亚克力染出纯色或渐变色，再进行打孔测试3.根据自己项目概念，转化产出创新材料产品，将传统材料技法和新材料结合UNITPart 1亚克力染色讲解Part 2从灵感中提取色板和图案Part 3染色实验阶段Part 4亚克力打孔讲解 钉珠串珠Part 5最终成品尝试 最后presentation

?RESEARCH INTEREST探索方向#竹编设计#手工艺设计INTRODUCTION本次课程将学习传统竹编工艺，导师介绍竹编基础工艺结构。AIM学习了解weaving 工艺使用综合材料制作竹编samplesUNITPart 1导师介绍讲解传统竹编工艺示范制作Part 2学生根据自己的色板搭配小样的颜色Part 3产出2块不同工艺的竹编samples

?RESEARCH INTEREST探索方向#数字服装 #3D时尚#虚拟时装#CLO3DINTRODUCTION为了帮助设计师更好地应对数字技术的挑战，本课程致力于帮助设计师学习需要具备的跨学科知识和数字服装创作技能，以便更好地挖掘和探索新时代领域下服装设计的新思路和模式。课程主要围绕CLO3D软件进行讲解学习：首先带领学生梳理服装立裁领域专业知识，并获得跨领域的知识储备和快速学习的能力；其次，重点讲解CLO 3D 设计数字服装的专业技能和方法；最后，将两个软件进行联动结合，以多元化的视觉内容为主题，进行数字场景与服装的案例讲解。除此之外，课程还会通过虚拟现实和增强现实等技术，来帮助学生增强实现更加独特和具有吸引力的设计水准。AIM1、选择设计款服装造型，分析款式解构特征；2、使用CLO制作基础板片，优化板片形态；3、增加面料材质，调整细节属性参数；4、导出服装3D文件格式，调整后期光线效果，进行创意大片渲染和制作UNITPart 1 CLO 3D 软件基础内容精讲1、 软件界面及快捷键使用2、 官网资源库素材下载与应用讲解Part 2 2D板片工具应用精讲1、 生成工具2、 编辑工具应用3、 制作褶裥设计服装放码及应用Part 3 秀场服装制作案例11、 分析服装款式结构特征2、 导入基础款式板片3、 缝合生成服装原型款式Part 4 秀场服装制作案例11、 改版并调整板片形态2、 增加服装装饰配件3、 增加服装面料及肌理效果4、渲染多角度服装细节图

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