建立你的插画思维，打好你的插画基础，超干货插画书籍推荐！

作者：野生国际艺术中心来源：野生国际艺术中心 2023/6/29 9:39:36

* PREFACE 与传统绘画对技法的高要求不同，插画最重要...

* PREFACE 与传统绘画对技法的高要求不同，插画最重要的是绘画思维。想要画出好的插画作品，首先是要改变自己的观察习惯，其次才是绘画。除此之外，独特的个人风格以及对故事整体把控的能力对插画师来说也很重要。以下是推荐的书籍和网站。 ·01· 画家之眼 · ONE

这本书是路米斯辞世两年后才在美国出版，是作者对绘画的一个系统的总结。书里不仅展示了艺术家们如何思考、观察世界以及获取灵感，还解答了一些大部分自学绘画者所困惑的问题，例如“抽象画是否不需要写实的基本功”、“照着照片绘画会有什么问题”等等。 “要训练眼睛观察画面中的编排、图案，并做好构图，画家可以在草图上画图案，以这种较抽象的方式做起。不必担心主题，只要设法在一个长方形画面内，找出三到四个不同明度的块面和形状。每个人天生就有平衡感和秩序感，但这种感受的强烈程度因人而异。不过，我们必须借由实验来培养这种感受，就像借由练习来培养视觉观察力ー样。这种事只能自己来，别人帮不上忙。阅读构图书籍可能有帮助，但是到最后，还是由个人品位和选择来决定画面。” ·02· 手绘的奇思妙想： 49位设计师的创意速写簿 · TWO

这是一条通往艺术家脑海，探索最原始的创意思路的捷径。书中收录了许多画作、涂鸦作品、实验性的或是经由细心观察才绘制而成的作品，向读者展示了一种在美术馆或博物馆中，无法见到的艺术形式。对于初学者来说，书里也提供了大量优秀的SKETCHBOOK案例可供参考。 “艺术正来源于我手中的速写薄，我不会为画展或者拍卖来创作，而是将周围重要的东西画下来，它们可能是我的牙刷，是酣眠在阳光里的我的小狗，或是街角的食品店。我每天漫不经心地错过一些平凡无奇的东西，突然有一天停下来，才注意到它们就是我生活的组成部分。” ·03· 卢米斯系列 -人体素描法、创意插画 · THREE

卢米斯系列是欧洲美术课的经典著作，其中的人体素描部分相对比较简洁，创意插画部分不仅讲解了如何塑造形状、运用色彩，还配有适当的练习，所以很适合插画新手作为入门教材来学习。 ·04· 像艺术家一样思考系列 · FOUR

《像艺术家一样思考》系列，是贝蒂·艾德华的经典著作，书中除了教授绘画的基本技能（边线、空间、相互关系、光、影）以外，还讲述了如何像艺术家一样观察事物，并且表达出来，一边学习一边绘画，在这个过程中开发自己的创造性潜力。 “为了画好一件感知到的物品或人物，即任何你用眼睛看到的事物，你必须把大脑转换到专用于视觉和感知任务的模式。而进行从词汇到视觉模式转换的困难往往导致人们的抵触。” ·05· 英国插画书拾珍 · FIVE

这本书精选22本来自19世纪末20世纪初的古旧插画书，从一个侧面展示了英国插画书黄金时代的面貌。书中囊括了诸多插画大师的作品，包括伦道夫·凯迪克、沃尔特·克莱恩、凯特·格林纳威、莫里斯·德·蒙维尔、约翰·坦尼尔、彼得·阿诺、肯尼·梅多斯等，风格各异，有的画面轻盈浪漫、色彩明媚，有展现繁华都市和市井文化的，有的古老神秘，有的宁静抒怀。就表现技巧而言，这些插画也颇具代表性，有纹理丰富、具有层次感的铜版画，有表现力细腻的钢版画，有层层上色、堪比彩笔绘制效果的石版画，也有通过木刻彩印技术大批量印制的插画。 ·06· 明亮的泥土 · SIX

这本书把艺术落在材质——颜料上。质地、气味、外观、名称等颜料的物质属性是这本书的主角。颜料的背后是一种科技的革新进步。颜料的发明发展史，正是绘画刺激科技，同时反过来又被科技而改变的过程。无论是用板绘还是习惯手绘，质地（纹理）和颜色都是令许多插画师着迷的东西。这又是一本通过了解历史提升插画功力的书籍，可以帮助插画师们更好的运用各种材料和颜色。 “减色混合不可避免地要影响色料的亮度，因为更多的光照被混合物吸收了。例如，大多数红色和黄色色料不可避免地会吸收一点橙色光，于是从这两种色料的混合物中产生的橙色就不太鲜明——部分橙色光从照亮图像的白色光中丢失了。相反，真正的橙色色料实际上并不从光谱的“橙色”部分吸收光，因而并不受这种缺陷的困扰。这就解释了为何真正的橙色色料可能比红色和黄色的混合物色彩更为鲜明。” ·07· 艺术的故事 · SEVEN

多了解一些艺术史，是插画师提升审美的捷径之一，可是这一美好的愿望常常在枯燥的史书教科书面前枯萎。英国艺术史家贡布里希用循循善诱的方式把复杂的艺术史娓娓道给读者，所以比其他繁复的艺术史，这本书非常适合插画师轻松阅读。 “实际上根本没有艺术其物。只有艺术家，他们是男男女女，具有的天资，善于平衡形状和色彩以达到“合适”的效果；更难得的是，他们是具有正直性格的人，绝不肯在半途止步，时刻准备放弃所有省事的效果，放弃所有表面上的成功，去经历诚实的工作中的辛劳和痛苦。” ·08· 隐秘的知识 · EHGIT

《隐秘的知识——重新发现西方绘画大师的失传技艺》最初发表就引起了轰动。大卫·霍克尼在这本书中提出了一个吸引人的理论，不仅指出西方一些伟大的艺术作品是借助镜子和透镜画成的，而且讲述了光学镜头的观看方式如何逐渐主宰绘画作品面貌的过程。作家旨在帮助读者重新认识观看和再现世界的方式，打开新的看待艺术的视角。

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